"The Devil Wears Prada 2" đang vấp phải sự phản đối dữ dội tại Trung Quốc. Nhiều người xem cho rằng tên một nhân vật nữ mang ý nghĩa miệt thị người châu Á.

Đoạn video trích xuất từ dự án do 20th Century Studios đăng tải vào giữa tháng 4 đã nhanh chóng châm ngòi cho một cuộc tranh luận gay gắt. Trong đó, nữ trợ lý gốc Á của nhân vật Andy Sachs tự xưng tên mình là Jin Chao. Cộng đồng mạng Trung Quốc lập tức chỉ ra cách phát âm của tên gọi này có sự tương đồng với một từ lóng mang tính xúc phạm sâu sắc.

Theo lý giải của NPR, cụm từ lóng này xuất hiện tại Mỹ vào cuối những năm 1800, thời điểm người dân có tâm lý bài trừ người lao động nhập cư do lo sợ "mối nguy da vàng". Thuật ngữ này được hình thành do người ngoại quốc cố tình nhại lại âm điệu tiếng Quan Thoại hay tiếng Quảng Đông. Hai tác giả Kent Ono, Vincent Pham cũng từng phân tích trong cuốn "Asian Americans and the Media" rằng hành vi nhại giọng người châu Á chính là một hình thức miệt thị nặng nề.

Không dừng lại ở vấn đề tên gọi, tạo hình cùng tính cách của nhân vật do nữ diễn viên 26 tuổi Helen Shen đảm nhận cũng gây thất vọng lớn. Một bộ phận người xem đánh giá tạo hình "mọt sách" của cô quá lạc quẻ, thiếu gu thẩm mỹ khi đặt cạnh môi trường thời trang xa xỉ hào nhoáng. Việc cô gái này liên tục khoe khoang thành tích học tập xuất sắc tại đại học Yale danh giá, đồng thời có thái độ công khai chê bai cấp trên đã vô tình củng cố một định kiến cũ. Đó là suy nghĩ mặc định những cá nhân gốc Á tuy xuất sắc trong học thuật nhưng lại rất kém cỏi trong giao tiếp xã hội. Lối diễn xuất thái quá của nữ diễn viên bị đánh giá đã biến hình tượng này trở thành một màn châm biếm người Trung Quốc.

, hàng loạt tài khoản thể hiện sự bức xúc, cho rằng hãng phim đang phớt lờ nạn phân biệt chủng tộc. Khán giả Hàn Quốc cũng để lại các ý kiến đồng tình với làn sóng phản đối này, kêu gọi công chúng không ra rạp ủng hộ tác phẩm.

Những phản ứng đa chiều trước thềm công chiếu
Trái ngược với sự giận dữ của khán giả tại châu Á, nhiều nhà phê bình quốc tế lại đưa ra góc nhìn bảo vệ tác phẩm. Theo SCMP, một số chuyên gia cho rằng công chúng nội địa đang phản ứng thái quá. Họ bênh vực dự án bằng lập luận rằng việc liên tưởng cái tên Jin Chao với từ lóng miệt thị là một sự gượng ép. Nhóm chuyên gia này cũng nhấn mạnh việc khắc họa định kiến trên màn ảnh không hoàn toàn đồng nghĩa với hành vi phân biệt chủng tộc. Hiện tại, cả đoàn làm phim lẫn dàn diễn viên đóng vai Jin Chao đều chọn cách giữ im lặng trước làn sóng chỉ trích.

Tác phẩm điện ảnh này sắp sửa ra mắt tại Trung Quốc vào ngày 30/4, ngay trước kỳ nghỉ lễ Lao động kéo dài năm ngày. Đây là một thách thức không nhỏ bởi phần đầu tiên từng gặt hái thành công vang dội tại đây vào năm 2007. Khi đó, phim đạt doanh thu tuần mở màn khoảng 10 triệu tệ, trở thành lựa chọn hàng đầu của nữ giới dịp Quốc tế Phụ nữ. Lịch chiếu dự kiến tại Mỹ ấn định vào ngày 1/5. Trong khi đó, khán giả Việt Nam sẽ có cơ hội thưởng thức các suất chiếu sớm trong hai ngày lễ 30/4, 1/5 trước ngày khởi chiếu chính thức 8/5.

Nội dung phần hai tiếp tục khai thác cuộc chiến quyền lực trong ngành xuất bản. Miranda Priestly phải lèo lái tạp chí "Runway" vượt qua giai đoạn ngành xuất bản suy thoái, dẫn tới những màn đối đầu căng thẳng với giám đốc quyền lực Emily Charlton. Ở một chiến tuyến khác, Andy Sachs phải nỗ lực tìm kiếm sự cân bằng giữa sự nghiệp với cuộc sống cá nhân.

Nhìn lại phần tiền nhiệm "The Devil Wears Prada" do đạo diễn David Frankel thực hiện dựa trên tiểu thuyết cùng tên, tác phẩm từng thu về hơn 325 triệu USD. Bộ phim không chỉ đem về hai đề cử Oscar mà còn khắc họa vô cùng chân thực sự lộng lẫy của nền công nghiệp thời trang cao cấp tại New York thông qua bàn tay của stylist Patricia Field. Cuộc hành trình đánh mất rồi tìm lại bản thân của Andy Sachs khi rời "Runway" để sang làm việc cho một tờ báo khác đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả.

Vietbf @ Sưu tầm

“Nhờ có tụi nhỏ mà tôi học được nhiều điều. Ví dụ như biết xin lỗi dễ hơn, biết nhìn lại mình nhiều hơn”, diễn viên Thái Hòa tâm sự với PV Dân Việt.

Diễn viên Thái Hoà cho rằng danh xưng “ông hoàng phòng vé” là khán giả ưu ái gọi bởi bên cạnh những phim thành công thì nhiều phim anh đóng vẫn lỗ như thường.

Sau hai vai diễn tạo tiếng vang trong Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối và Tử chiến trên không năm ngoái, diễn viên Thái Hoà trở lại với vai người cha trong phim Anh Hùng: Lật mặt anh hùng từ thiện tiền tỷ của đạo diễn Võ Thạch Thảo vào dịp lễ 30/4 năm nay.

Diễn viên Thái Hoà đã dành cho Dân Việt cuộc trò chuyện về vai diễn mới cũng như việc đồng hành cùng con trong diễn xuất.

Đóng người nghèo khổ thấy "dễ thở" hơn nhà giàu

Anh từng đảm nhận nhiều dạng vai khác nhau, vậy vai diễn lần này khiến anh thích nhất là gì?

- Thật ra khi tham gia đóng phim, có nhiều chuyện xảy ra trên đoàn mà người khác nhắc thì tôi mới nhớ lại. Nhưng điều đọng lại rõ nhất với tôi không phải là từng cảnh cụ thể, mà là quá trình vật lộn để tìm ra cách thể hiện tốt nhất cho một phân đoạn, tìm ra được hướng xử lý phù hợp cho từng cảnh quay. Những khoảnh khắc đó thì tôi nhớ rất kỹ nhưng lại ít khi chia sẻ.

Về vai diễn lần này, thì tôi chỉ nói rằng cuộc sống không cho mình lựa chọn những biến cố sẽ xảy ra, nhưng mình có thể chọn thái độ để đối diện với nó. Nhân vật Hùng ban đầu gặp những biến cố không mấy tốt đẹp và có xu hướng phản ứng tiêu cực. Nhưng chính những điều đó lại tạo nên một hành trình, giúp nhân vật dần chữa lành và thay đổi.

Trong phim "Anh Hùng: Lật mặt anh hùng từ thiện tiền tỷ", anh thực hiện những cảnh leo trèo khá nhiều, cảnh quay đó có khó với anh?

- Với người tập luyện chuyên nghiệp thì những động tác đó không quá khó. Nhưng tôi không phải vận động viên, nên khi phải thực hiện nhiều lần cũng khá vất vả. May là có đội cascadeur hỗ trợ rất kỹ, đảm bảo an toàn với dây, nệm… Dù vậy vẫn đau chứ, nhất là những cảnh phải “giả đau”, nhiều khi còn khó hơn đau thật.

Cảnh anh bị ngã trên thang dây lúc tập luyện trong phim khiến người khác có cảm giác đau theo. Thực tế, cảnh quay đó diễn ra như thế nào?

- Khi quay cảnh đó, ê-kíp có tính toán kỹ và có bảo hộ đầy đủ, nhưng khi lên hình thì khán giả thấy rất thật. Những cảnh như vậy vẫn có va chạm và đau, nhưng nằm trong mức kiểm soát được. Quan trọng là tôi phải diễn sao cho khán giả cảm nhận được độ “thốn” đó.

Anh từng nói, nghề diễn “rất sướng” vì được trải nghiệm nhiều cuộc đời khác nhau từ giàu cho đến nghèo. Vậy với phim này, theo anh cái “sướng” nằm ở đâu?

- Tôi cho rằng, đóng những vai kiểu “nhà giàu” mới là khổ chứ không hề sướng như mọi người nghĩ. Vì khi vào vai người giàu, lúc nào tóc tai cũng phải chỉn chu, quần áo luôn phải giữ sạch sẽ, gọn gàng. Những thứ đó đòi hỏi mình phải giữ ý liên tục, khá là mệt. Ngược lại, khi đóng những vai nghèo, khổ thì lại “dễ thở” hơn. Đi quay mà mệt thì có thể ngồi đâu cũng được, đồ đạc có dơ sẵn rồi nên không cần giữ gì nhiều.


Nhiều khi những cảnh nghĩ là “sướng” lại hóa ra rất mệt. Ví dụ như cảnh ăn tôm hùm, nghe thì thích thật, nhưng thực tế không phải chỉ quay một lần. Có khi phải quay đi quay lại nhiều lần, mỗi lần là phải ăn thật, vì máy quay cận mặt thì không thể giả vờ được. Một cảnh có thể ăn vài con, rồi quay góc khác lại ăn tiếp, diễn với bạn diễn cũng phải ăn nữa. Thành ra có khi ăn đến mức... không còn thấy ngon nữa.

Nói chung, những gì nhìn có vẻ sướng chưa chắc đã sướng. Nhưng với bộ phim này, cái “sướng” lớn nhất với tôi lại không nằm ở những thứ hào nhoáng đó mà là ở sự đơn giản. Không cần phải quá trau chuốt hình ảnh, makeup, không phải lo những thứ cầu kỳ.

“Với các con, tôi giống như một người bạn”

Anh đánh giá thế nào về khả năng tiếp cận khán giả của bộ phim lần này?

- Thật ra ngay từ lúc nhận kịch bản, tôi đã thấy đây là một thể loại khó. Nó không phải dạng phim dễ tiếp cận số đông.

Dàn diễn viên và ngay cả bản thân tôi cũng không phải “Idol”, kiểu diễn viên mà chỉ cần xuất hiện là khán giả sẽ mua vé. Danh xưng “vua phòng vé” là mọi người gọi vậy thôi chứ trước đây bên cạnh những phim được đón nhận rất tốt như Để mai tính… thì tôi cũng có những phim không được khán giả đón nhận và vẫn lỗ như thường.

Nên tôi hiểu là không phải cứ có mình trong phim là đảm bảo doanh thu. Điều đó còn phụ thuộc vào rất nhiều yếu tố, từ câu chuyện, cách kể cho đến sự kết nối với khán giả.

Với tôi, khi tham gia một dự án như thế này, điều quan trọng nhất vẫn là mình làm hết sức với vai diễn. Còn việc phim có đến được với đông đảo khán giả hay không thì đó là chuyện tôi không kiểm soát được.

Anh nói mình không phải “idol”, nhưng nhiều bạn trẻ lại rất thích và thậm chí sẵn sàng nhận một dự án vì có anh tham gia. Anh nghĩ sao về điều đó?

- Tôi nghĩ điều đó cũng giống như chính tôi ngày xưa thôi, tôi cũng từng thích một ai đó và muốn được như họ.

Còn với tôi, có lẽ một phần là các bạn ưu ái, phần khác là các bạn thích quan điểm làm nghề của tôi. Sau này tôi nhận ra là bản thân không cần phải cố trở thành một hình mẫu nào đó.

Cuối cùng, hình ảnh của tôi trong mắt khán giả không phải là cố gắng “trở thành ai”, mà là cách tôi làm nghề, yêu nghề và quan điểm sống của tôi. Có thể các bạn thích điều đó, thích cách tôi đang làm nghề và gắn bó với nghề.

Nhiều diễn viên hiện nay chuyển hướng sang làm nhà sản xuất, đạo diễn. Anh có định hướng đó không?

- Bản thân tôi không thích làm vai trò khác. Có lúc tôi từng nghĩ sẽ làm nhiều thứ hơn nhưng rồi lại thấy mình thích làm diễn viên nhất.

Tôi từng nghĩ đến việc viết kịch bản, làm phim theo cách của mình, nhưng không muốn bị áp lực. Tôi muốn làm kiểu “đi chơi”, tức là mỗi ngày đi tìm một cách kể chuyện thú vị. Nhưng cứ mỗi lần có phim gọi thì tôi lại muốn tập trung hoàn toàn cho việc diễn xuất.

Trong phim có câu thoại con gái nói với anh Hùng: “Trong mắt con, ba là siêu nhân”. Ngoài đời, là một người cha, anh có lấy cảm xúc từ con mình để đưa vào vai diễn không?

- Không hẳn là lấy trực tiếp vì hai đứa con của tôi ngoài đời rất khác với nhân vật trong phim. Nhưng nhờ có tụi nhỏ mà tôi học được nhiều điều. Ví dụ như biết xin lỗi dễ hơn, biết nhìn lại mình nhiều hơn.

Tôi không nghĩ mình đang “dạy” con mà giống như mình đang học cùng tụi nhỏ. Với con, tôi giống như một người bạn, chơi game với đứa này, cà phê với đứa kia. Còn cảm xúc trong phim thì vẫn là từ kịch bản và hành trình của nhân vật.

Nói về con thì Hồ Thái Thiên Minh (Bom), con trai anh từng gây ấn tượng trong Tử chiến trên không, sau phim đó anh định hướng cho con ra sao?

- Việc tham gia phim Tử chiến trên không đến với Bom như một cái duyên thôi. Bom chưa có kinh nghiệm gì hết, nhưng may mắn đạo diễn Hàm Trần đã khơi gợi được cảm xúc bản năng của Bom để hoàn thành vai diễn đó. Với tôi, như vậy là đã ổn ở bước đầu rồi.

Sau phim đó, cũng có một số bên muốn mời Bom tham gia tiếp vì thấy con có ngoại hình sáng. Nhưng tôi nghĩ, nếu chỉ xem như một cuộc dạo chơi thì được, còn nếu muốn đi đường dài thì phải học bài bản. Vì vậy tôi cho con đi học thêm như các khóa về sản xuất, kỹ năng liên quan đến điện ảnh.

Hiện tại, Bom cũng đang chuẩn bị cho một vai chính. Tôi chủ yếu là trò chuyện, chia sẻ những điều cơ bản như cách hiểu nhân vật, cảm xúc, cách tiếp cận vai diễn… Còn nếu muốn đi sâu hơn thì chắc chắn phải học và làm việc nhiều hơn nữa. Sau này, “thầy” của con không chỉ là tôi mà còn là những người giỏi khác trong nghề.

Theo anh, điểm hạn chế của các diễn viên trẻ như con mình hiện nay là gì?

- Tôi chưa xem hết nên cũng không dám nói cụ thể, nhưng theo kinh nghiệm của tôi ngày xưa thì cái khó nhất thường là nắm bắt tâm lý nhân vật và lựa chọn cách diễn. Những điều đó cần thời gian và trải nghiệm. Hiện tại tôi vẫn đang đồng hành, hỗ trợ Bom trong quá trình đó.

Cảm ơn diễn viên Thái Hoà về cuộc trò chuyện!

Vietbf @ Sưu tầm

Tại tập 2 chương trình Chân dung Khánh Ly – Hát cùng nguồn cội, danh ca Khánh Ly đã có những chia sẻ chân thành về cuộc sống riêng tư cũng như chặng đường mưu sinh trước khi gặp cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn.

Nhắc về cuộc hôn nhân đầu tiên, danh ca Khánh Ly cho biết: “Tôi như một thằng con trai giữa một đám bạn trai. Những người bạn đó tử tế, dạy tôi những điều tử tế để bước vào cuộc sống”. Theo lời kể, những người bạn này đều lớn tuổi hơn bà, thường cùng nhau trò chuyện hoặc đi dạo quanh phố.

Chia sẻ về người chồng đầu tiên, danh ca Khánh Ly bộc bạch: “Nếu nói đó là tình yêu đầu tiên thì không hẳn, còn nếu nói đó là một lỗi lầm thì không đúng”. Từ mối quan hệ này, bà có con gái đầu lòng và đặt tên là Ly Cơ. Do không được gia đình chấp nhận, bà phải sống cùng bà nội. “Trong mắt mẹ và gia đình bên cha dượng tôi thì tôi là một đứa hư hỏng. Bà nội tôi nói rằng: Nếu mẹ không nuôi thì bà nuôi”, bà kể lại.

Liên quan đến con đường ca hát, nữ danh ca cho biết bà bắt đầu đi hát từ năm 16 tuổi trong một hoàn cảnh tình cờ. “Lúc đó tôi còn nhỏ lắm, mới 16 tuổi. Tôi được chị Minh Hiếu nhờ ‘em, hôm nay tới nhà hàng hát thế giùm chị, chị bận việc’”, bà nhớ lại. Tuy nhiên, khi đến nơi, bà bị chủ nhà hàng từ chối: “Nhà hàng của tôi là nhà hàng giá trị, thiếu ca sĩ thì để ban nhạc chơi chay. Tôi không thể để cho một ca sĩ vớ vẩn lên hát ở nhà hàng của tôi được”.


Không được chấp nhận, bà lặng lẽ ra về. Bước ngoặt đến vào năm 1962, khi một chủ phòng trà người Hoa tại Đà Lạt về Sài Gòn tìm ca sĩ. Dù không rõ ai đã giới thiệu, bà quyết định lên Đà Lạt thử giọng, đi cùng một ca sĩ khá nổi tiếng lúc bấy giờ là Ngân Hà. Phòng trà Night Club chính là nơi đánh dấu sự khởi đầu sự nghiệp của bà.

“Tôi lên Đà Lạt vì ở Sài Gòn chẳng ai chấp nhận tôi là ca sĩ cả. Một đứa mới 16, 17 tuổi, quần áo xuề xòa, phấn son không có. Tôi chẳng biết mình ở đâu ra, chỉ biết rằng có người nhận mình hát, cho mình một công việc là tốt rồi”, bà chia sẻ, đồng thời cho biết Đà Lạt cũng là nơi gia đình chồng bà sinh sống.

Danh ca Khánh Ly, tên thật Nguyễn Thị Lệ Mai, sinh năm 1945 tại Hà Nội, là một trong những giọng ca tiêu biểu của tân nhạc Việt Nam. Bà sớm bộc lộ năng khiếu âm nhạc từ nhỏ và từng tham gia các cuộc thi hát trước khi theo gia đình vào miền Nam sinh sống. Tuy nhiên, con đường đến với nghệ thuật của bà không hề bằng phẳng.

Những năm đầu thập niên 1960, Khánh Ly bắt đầu đi hát tại các phòng trà nhưng từng không được công nhận, thậm chí bị từ chối biểu diễn, buộc phải tìm kiếm cơ hội ở Đà Lạt. Bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của bà đến khi gặp cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn vào cuối thập niên 1960. Sự kết hợp giữa giọng hát khàn, mộc mạc nhưng giàu cảm xúc của Khánh Ly và những ca khúc mang màu sắc triết lý, phản chiến của Trịnh Công Sơn đã nhanh chóng tạo nên dấu ấn đặc biệt, đưa tên tuổi bà trở thành một trong những giọng ca hàng đầu của Sài Gòn thời bấy giờ.

Không chỉ nổi tiếng trong nước, bà còn ghi dấu ấn trên sân khấu quốc tế khi biểu diễn tại nhiều quốc gia như Mỹ, Nhật Bản, Canada và châu Âu, trong đó các bản thu nhạc Trịnh tại Nhật Bản đạt doanh số cao. Sau năm 1975, Khánh Ly định cư tại Mỹ, tiếp tục ca hát và tham gia nhiều hoạt động cộng đồng dành cho người Việt xa xứ. Những năm gần đây, bà nhiều lần trở về Việt Nam biểu diễn, giao lưu với khán giả.

Ở tuổi ngoài 80, nữ danh ca vẫn giữ phong thái điềm đạm, bền bỉ với âm nhạc và xem việc “được sống và được hát” là điều quý giá nhất. Với hơn nửa thế kỷ cống hiến, Khánh Ly không chỉ là một ca sĩ nổi tiếng mà còn là biểu tượng văn hóa gắn liền với ký ức của nhiều thế hệ yêu nhạc Việt.

Vietbf @ Sưu tầm

Theo như nữ diễn viên còn được chú ý bởi nhan sắc ngày càng thăng hạng ở tuổi U4o với hơn 10 năm hoạt động trong nghề, nữ diễn viên này từng bước khẳng định vị trí của mình từ sân khấu kịch đến màn ảnh truyền hình. Trong cuộc sống cá nhân, Lương Thu Trang đã trải qua một cuộc hôn nhân đổ vỡ và hiện đang làm mẹ đơn thân với một cậu con trai.

Với hơn 10 năm hoạt động trong nghề, Lương Thu Trang từng bước khẳng định vị trí của mình từ sân khấu kịch đến màn ảnh truyền hình.

Lương Thu Trang là gương mặt quen thuộc của “phim giờ vàng” VTV, gây ấn tượng với loạt vai diễn giàu nội tâm và chiều sâu cảm xúc. Bên cạnh khả năng diễn xuất, nữ diễn viên còn được chú ý bởi nhan sắc ngày càng thăng hạng ở tuổi U40.

Theo Lương Thu Trang là một diễn viên nổi bật trong ngành điện ảnh Việt Nam, với hơn 10 năm kinh nghiệm chủ yếu ở sân khấu.

Cô được biết đến nhiều hơn nhờ vai diễn trong các bộ phim truyền hình như "Những cô gái trong thành phố" và "Những nhân viên gương mẫu". Cô cũng đã thể hiện tài năng qua các vai diễn chính đều đặn nhận được sự tín nhiệm từ lãnh đạo Nhà hát Tuổi trẻ, trở thành gương mặt quen thuộc với khán giả.

Trong cuộc sống cá nhân, Lương Thu Trang đã trải qua một cuộc hôn nhân đổ vỡ và hiện đang làm mẹ đơn thân với một cậu con trai.

Dù cuộc sống của cô không thiếu khó khăn, đặc biệt là những áp lực từ trách nhiệm làm mẹ, cô vẫn giữ được tinh thần lạc quan và không ngừng nỗ lực trong sự nghiệp.

Nữ diễn viên đã khẳng định mình là một người độc lập, chối những lời mời gọi từ các đại gia, thay vào đó cô tìm kiếm một mối quan hệ lành mạnh hơn trong tình yêu.

Nguồn tin từ trang 24h cho biết, gần đây, Lương Thu Trang đã có những cột mốc quan trọng trong sự nghiệp khi tham gia vào các vở kịch tại Nhà hát Tuổi trẻ, như vai cô giáo Vân trong vở kịch "Quân khu Nam Đồng".

Cô đã khéo léo mang đến một nhân vật sâu sắc, với cảm xúc được giữ gìn một cách tinh tế mà không thiếu đi sự mạnh mẽ.

Theo báo Văn hóa, sự nghiệp diễn xuất của cô tiếp tục phát triển với những vai diễn ấn tượng trong các bộ phim truyền hình trong giai đoạn gần đây, giúp cô thành một trong những biểu tượng của sự mạnh mẽ và cá tính của người phụ nữ hiện đại trong xã hội Việt Nam.

Sinh năm 1990 tại Tuyên Quang, Lương Thu Trang xuất thân từ sân khấu kịch trước khi lấn sân truyền hình. Cô tốt nghiệp Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội và có nhiều năm gắn bó với Nhà hát Tuổi trẻ.

Tên tuổi của cô bắt đầu được biết đến rộng rãi qua bộ phim Những cô gái trong thành phố, sau đó tiếp tục khẳng định vị trí với hàng loạt tác phẩm như Hướng dương ngược nắng, Mặt nạ gương, Đấu trí…

Với lối diễn xuất tự nhiên, giàu cảm xúc, Lương Thu Trang nhanh chóng trở thành một trong những gương mặt nổi bật của màn ảnh giờ vàng VTV, thường đảm nhận các vai có tâm lý phức tạp, để lại dấu ấn mạnh mẽ với khán giả.

Theo như cư dân mạng mới đây lại không ngừng xôn xao về danh tính người được cho là "con trai" của nữ ca sĩ Phương Linh. Chỉ với chi tiết xưng hô tưởng chừng đơn giản này, cộng đồng mạng lập tức xôn xao, đặt ra hàng loạt nghi vấn xoay quanh đời sống cá nhân của Phương Linh, đặc biệt là câu hỏi: Liệu nữ ca sĩ đã có con từ khi nào mà công chúng không hề hay biết?

Phương Linh sinh năm 1984 tại Thanh Hóa. Cô được đông đảo khán giả biết đến sau khi đạt giải Á quân dòng nhạc nhẹ tại Sao Mai 2005, rồi tiếp tục gây chú ý khi tham gia Sao Mai điểm hẹn 2006. Sở hữu giọng hát ngọt ngào, trong trẻo cùng nhan sắc kiều diễm, không thua kém các mỹ nhân Vbiz, cô nhanh chóng trở thành gương mặt nổi bật của thế hệ ca sĩ bước ra từ các cuộc thi âm nhạc trên truyền hình.

Năm 2007, màn kết hợp của cô cùng Hà Anh Tuấn trong album Ngày hát đôi với loạt ca khúc như "Biển và ánh trăng", "Cơn mưa tình yêu", "Thiên đường gọi tên", "Qua đêm nay"… đã tạo nên hiệu ứng mạnh mẽ và được khán giả yêu thích.

Ở chặng đường solo, Phương Linh tiếp tục chinh phục người nghe bằng chất giọng ngọt ngào, giàu cảm xúc qua những bản ballad như "Cơn gió lạ", "Quán cũ", "Đêm tình yêu"… khẳng định phong cách âm nhạc tinh tế và bền bỉ theo thời gian.

Suốt nhiều năm hoạt động nghệ thuật, nữ ca sĩ lựa chọn cho mình một lối sống kín tiếng, gần như tách biệt hoàn toàn khỏi những ồn ào đời tư. Với Phương Linh, âm nhạc luôn là trọng tâm, còn cuộc sống cá nhân được giữ ở một khoảng cách nhất định trước truyền thông. Chính sự tiết chế này khiến hình ảnh của cô trong mắt công chúng trở nên nhất quán: Một nghệ sĩ thuần túy, lặng lẽ "đi hát và hát", hiếm khi vướng vào những tin đồn tình cảm hay các câu chuyện riêng tư dù đã bước sang độ tuổi ngoài 40.

Tuy nhiên, sự kín kẽ ấy mới đây bất ngờ bị khuấy động khi mạng xã hội lan truyền một đoạn clip ghi lại khoảnh khắc nữ ca sĩ đang trò chuyện điện thoại với một người mà cô gọi là "con trai". Chỉ với chi tiết xưng hô tưởng chừng đơn giản này, cộng đồng mạng lập tức xôn xao, đặt ra hàng loạt nghi vấn xoay quanh đời sống cá nhân của Phương Linh, đặc biệt là câu hỏi: Liệu nữ ca sĩ đã có con từ khi nào mà công chúng không hề hay biết?

Thực tế, câu chuyện nhanh chóng được làm sáng tỏ. Người được Phương Linh trìu mến gọi là "con trai" không phải ai xa lạ, mà chính là Quốc Thiên, một gương mặt quen thuộc với khán giả yêu nhạc Việt.

Theo nhiều nguồn tin, giữa Phương Linh và Quốc Thiên tồn tại mối quan hệ thân thiết ngoài đời và cách xưng hô "mẹ - con" chỉ là một kiểu gọi vui, thể hiện sự gần gũi giữa hai nghệ sĩ.

Không chỉ dừng lại ở đoạn clip đang gây chú ý, Phương Linh từng nhiều lần công khai gọi Quốc Thiên là "con trai" ngay trên sân khấu. Điều này phần nào cho thấy sự gắn bó cũng như tình cảm đặc biệt mà nữ ca sĩ dành cho đàn em. Ngược lại, Quốc Thiên cũng không ngần ngại hưởng ứng cách gọi này.

Trong một lần biểu diễn, anh từng hài hước giới thiệu trước khán giả: "Đây là mẹ của em nha quý vị. Người mẹ trong truyền thuyết của em. Phương Linh ạ!". Câu nói dí dỏm không chỉ khiến khán giả bật cười mà còn cho thấy sự thoải mái, thân thiết giữa hai nghệ sĩ.

Chia sẻ thêm về cách xưng hô đặc biệt này, Quốc Thiên từng cho biết đó đơn thuần là một thói quen mang tính trêu đùa. Nam ca sĩ kể lại rằng trong những lần đi du lịch chung, khi gặp người lạ hoặc nhân viên phục vụ, anh thường tếu táo gọi Phương Linh là "mẹ". "Ai hỏi gì cũng nói là mẹ, nhiều người tin lắm. Phương Linh cũng rất thích danh xưng đó, nên hai chị em cứ thế mà "mẹ mẹ con con"", anh cho hay. Sự tung hứng tự nhiên này góp phần tạo nên một mối quan hệ vừa thân mật, vừa đầy tính giải trí giữa hai nghệ sĩ.

Ở tuổi 42, Phương Linh vẫn ghi dấu ấn với giọng hát giàu cảm xúc, phong cách biểu diễn tinh tế cùng hình ảnh trẻ trung, cuốn hút. Bên cạnh sự bền bỉ trong âm nhạc, nữ ca sĩ còn khiến nhiều người ngưỡng mộ bởi làn da mịn màng và vóc dáng thon gọn cùng vẻ ngoài tươi tắn, rạng rỡ dù đã bước qua tuổi 40.